Kurátor: Bánkuti András fotóriporter
A kiállítást megnyitja: Stiller Ákos fotóriporter

Megtekinthetõ: 2012. március 30. – május 6.
minden hétköznap 14-19 óra között,
hétvégén 11-19 óra között.

Immár hagyománnyá vált, hogy a Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház és a Magyar Fotóriporterek Társasága minden évben megrendezi a Magyar Sajtófotó kiállítás nagydíja nyertesének kiállítását. 2012 -ben a díjat Hajdú D. András kapta „a 2011. év legkiemelkedőbb teljesítményéért”.

HAJDÚ D. András
www.hda.hu

1981. augusztus 3-án születtem Budapesten. 2012-ben diplomáztam angol irodalom szakon, a szakdolgozatomat az amerikai háborús fotózásról írtam. Fotográfiai végzettséget 2004-ben szereztem kitűnő minősítéssel a NOK (Népszabadság Oktatási Központ) hallgatójaként. 2005 óta Magyarország legnagyobb internetes portáljának, az [origo]-nak a fotósa vagyok, melynek fotórovatát 2006 és 2008 között vezettem. 2008-ban óraadó tanárként szemináriumokat tartottam az ELTE-TTK hallgatóinak a digitális fotózásról. 2009-ben a Chachipe nemzetközi fotóverseny zsűritagjaként dolgoztam. Az elmúlt hét évben tizenkét díjat nyertek képeim a Magyar Sajtófotó Pályázaton, munkáim számos magyarországi és külföldi újságban jelentek meg. 2009-ben és 2010-ben Pécsi József fotográfiai ösztöndíjban részesültem.

Helyszín: Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház
1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.
Telefon: 473-2666

Helyszín: André Kertész Terem,
Mai Manó Galéria (“Kis Manó”)

Megtekinthetõ:
2012. február 4. – április 29. minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között.

fotó: Dezső Tamás: Itt, Bárhol 45.

Nagyon különböző országok léteznek egymás mellett ezen a tájon. Ha közös nevezőt próbálunk keresni köztük, akkor abban biztosan egyeznek, hogy rövidebb-hosszabb szakaszukon átfolyik a Duna, amely a történelem előtti időktől közvetít népek, területek, országok között. Kultúrát, gazdasági javakat, létformákat, jót és rosszat, mindent. Amit el lehet mondani minderről, az ott van egy zseniális magyar költő versében, amit bár 1936-ban írt, de még egy névelőt sem haladt meg belőle mára az idő.

A kiállítás a Duna mindennapjait, különböző arcait mutatja meg, amelyekkel évszázadok óta szinte észrevétlenül veszi körül egyéni sorsunkat és közös történelmünk eseményeit egyaránt. A kortárs munkák és az archív felvételek a folyó jellegzetességeire építkezve jelenítik meg nemcsak a konkrét helyszínek sajátosságait, hanem a vizet és annak általános jellemzőit is, valamint olykor meglepő kontextusban beszélnek az ember és víz viszonyáról.
Az I. emeleten Csizek Gabriella válogatásában a mai magyar fotóművészet közép- és fiatal nemzedékének kiemelkedő, sikeres alkotói mutatják meg, hogyan ihlette meg őket és milyennek látják a Dunát. A kiállított munkák különbözősége és együttes bemutatása lehetőséget teremt arra, hogy a különböző befogadói hozzáállások egyaránt találjanak figyelemre, gondolkodásra érdemes összefüggéseket.

A Mai Manó Galériában Kincses Károly válogatásában archív képek és HEGEDŰS 2 László, KLOTZ MIKLÓS fotográfusok jelenkori fotográfiáinak felhasználásával készült különleges technikájú, ún. lenticular képek mutatják be a múltat és jelent, a folyó állandó mozgását, a hatalmas víztömeg erejét.

A kiállításon folyamatosan vetítjük ismeretlen szerzők archív felvételeit az Esztergomi Duna Múzeum, a FORTEPAN, az MTI gyűjteményéből, valamint a Magyar Alkotóművészek Országos Egyesülete, Fotóművészeti Tagozata által rendezett Duna tematikájú kiállítások képanyagát és kortárs fotósok sorozatit a folyóról.

Februárban a kiállítás témájához kapcsolódóan az Indafotóval együttműködésben fotópályázatot hirdet a Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház.

Márciusban és áprilisban múzeumpedagógiai foglakozásokat szervezünk az Esztergomi Duna Múzeummal, valamint FRANKL ALIONA és SZILÁGYI LENKE fotográfusokkal.

A Duna – Nyitott könyv kiállítás a 2010. márciusában Brüsszelben, a Berlaymont Épületben bemutatott képeket tartalmazza. A támogató a Hungarofest Nonprofit Kft. volt.

„Hulló vakolat, csupasz ablakok, beomlott tetőcserép sokat tudna mesélni boldogságainkról, félelmeinkről, reményeinkről, titkolt bűneinkről és elfojtott erényeinkről. Féktelen örömet érzek, amikor azt látom, hogy a növények visszafoglalják jogos területeiket. Makacsul belekapaszkodnak egy fal repedésébe, a repkény buján beborítja a falakat és az oltár helyén magasra nőnek a fák. Most már ők fogják a saját nyelvükre lefordítva elsuttogni a ház legendáját.”
Jung Zseni

Jung Zseni
1940. március 25-n született Ukrajnában T. Berezányban. Anyja magyar, apja oroszországi német volt. Apját az Urálban, Sztálin börtönében kivégezték. 1947-ben édesanyjával és testvéreivel Magyarországra jött. Budapesten végezte iskoláit, fényképész szakmát tanult. Mesterei közt tartja számon Angelot, Vadas Jolánt és Vassányi Bélát. 1957-1982 között a budapesti FÉNYSZÖV műtermeiben dolgozott portréfényképészként, utána szabadúszó művészfotográfus lett. 1984 óta a Fotóművészek Szövetségének tagja. Többnyire egyéni kiállításai voltak Magyarországon, Ausztriában, Németországban, Belgiumban, Svájcban, Lengyelországban, Litvániában, Olaszországban, Kanadában és az Egyesült Államokban. Számos díjban és elismerésben részesült.

Művészeti táborok és mesterkurzusok gyakorlati tanára évtizedek óta. Szakmai erősségei az akt, a portré, a csendélet, a gasztronómiai fotó és a tájfényképezés. Egyéni stílusára jellemző a lágyrajzú szépia, a kézzel színezett kollázs, és egyéb manuális technikákkal készült míves fényképek.

Négy önálló albuma: A nő égi mása (2003), Ölelés (2004), A négy évszak (2008), Hajad tengerén (2010) és egy társszerzős albuma Gyöngyfüzér az anyaságról (2002) jelent meg.

Megtekinthető: 2011. november 18-tól december 18-ig minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között.

Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház
George Eastman Terem
1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.
Telefon: +36 1 473-2666

forrás: www.maimano.hu
fotó: Jung Zseni – Hajad tengerén, 2009

A CULTiRiS Kulturális Képügynökség, a Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház és a Magyar Sportmúzeum összefogásával megvalósuló kiállításokon egy különleges tehetségű ember, Kozák Lajos életművével és a magyar fotó történet fontos alkotójával ismerkedhet meg a szakmai és a nagyközönség.

Harmincas évek elejétől a legendás „magyaros stílus” követője, de képei sokszor az átlagosnál melankolikusabbak, személyesebbek. Figurái őszinték, stílusa a kor fényképészeti divatjának modorosságától mentes.
Kompozícióiban a későbbiekben megjelenik az új tárgyilagosság (Neue Sachlichkeit) realista szemlélete – diagonális kompozíciók, hosszú kontrasztos árnyékok, az urbánus utcai fényképezés és az itt gyakran alkalmazott felső gépállás. Fotói Vadas Ernő, Dulovits Jenő és Kinszki Imre munkáihoz hasonlíthatóak, akikkel együtt világszínvonalú képeket alkottak. Általuk az akkoriban már Párizsban alkotó magyar származású kortársak, André Kertész és Brassai látásmódja és annak magyar gyökerei is új megvilágításba kerülnek.
A személyesség, az őszinteség, a spontaneitás és érdeklődő nyitottság jellemzi életművét.

Kurátor: Kasza Gábor, a CULTiRiS Kulturális Képügynökség művészeti vezetője

Társkurátorok: Kincses Károly fotómuzeológus, Magyar Fotográfusok Háza és Szabó Lajos történész, Magyar Sportmúzeum

A teljes életműből készített válogatás most három helyszínen:

A 30-as évek modern fotográfiái nagyméretű reprinteken.
A képek a helyszínen megvásárolhatóak.
2011. augusztus 18. – október 25.
CULTiRiS Galéria / Örkény István Könyvesbolt
1137 Budapest, Szent István krt. 26.
Nyitva tartás: hétköznapokon 10–19 óráig, szombaton 10–14 óráig. A belépés díjtalan.

Vintage papírképek és reprintek. Válogatás a teljes életműből.
2011. augusztus 18. – október 2.
Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház, Mai Manó Galéria
1065 Budapest, Nagymező u. 20.
Nyitva tartás: hétköznap 14–19 óráig, hétvégén 11–19 óráig. A belépés díjtalan.

Vintage sportfotók és életrajzi dokumentumok
2011. augusztus 25. – október 25.
Magyar Sportmúzeum – Sportagóra (A Papp László Sportaréna mellett.)
1146 Budapest, Ifjúság u.
Nyitva tartás: péntek kivételével 10–17 óra között. A belépés díjtalan.

Kísérő programok:

Szakmai fórum vetítéssel és sajtótájékoztatóval – prezentáció a hagyaték feldolgozásáról a kiállítás kurátorainak közreműködésével.
2011. szeptember 1. 18.00 óra
Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház, Napfényműterem
1065 Budapest, Nagymező u. 20.

Budapest Retro Maszkabál – Exponálj a ’30-as évekre!
2011. augusztus 25-én 21 órától
Vetítés Kozák Lajos képeiből.
DJ: Zsuffa Péter
Mika Tivadar Mulató
1075 Budapest, Kazinczy u. 47.
facebook event

További információ: Kasza Gábor – gabor.kasza@cultiris.com

www.maimano.hu
www.cultiris.com
www.sportmuzeum.hu

forrás: http://www.facebook.com/event.php?eid=152208544861399

Benkő Imre, Dezső Tamás, Gárdi Balázs, Hartyányi Norbert, Kovalovszky Dániel, Kudász Gábor Arion, Simon Márk, Sopronyi Gyula, Stalter György, Vancsó Zoltán kiállítása a Mai Manó Házban.

Budapest egy sokarcú, szerethető metropolisz. Egyfelől erősen őrzi régi jellegét, eredeti városszövetét, másfelől azonban számos területe megújult a rendszerváltás óta. A hatalmas Dunával átszelve, megannyi zöld területével mélyeket lélegzik, míg a belvárosa igazi pulzáló, a szívverés ritmusait követő urbánus tér.

A fotográfia megjelenése egybeesik a modern nagyvárosok kialakulásának kezdeteivel és szoros kapcsolatban áll a személyes illetve csoportos identitás keresésével és a szociális tér és életforma képi konceptualizálása révén, ezek megfogalmazásának kísérletével. A médium – még ha a közelmúltban hitünk a fotónak a csakis a tapasztalható valóság reprezentációjában megingott – kiváló eszköz arra is, hogy leírja egy város arculatát, szelektíven és hangsúlyosan fókuszba állítva annak ismert és kevésbé ismert részleteit.

Ebben a bizonyosságban valósul meg idén nyáron a Magyar Fotográfusok Házában az a kiállítás, amely tíz jeles fotográfus szemszögéből, a Budapest Fotográfiai Ösztöndíj eddigi díjazottjainak képei által kíván megjeleníteni egy Budapest víziót. Célunk, hogy a főváros társadalmának sokoldalúságát, kulturális és szociális gazdagságát fotográfiai alapú munkákon keresztül térképezzük fel, mutassuk be a látogatóknak – legyenek ők helybeliek, avagy külföldi turisták.

A tárlaton nemcsak a hagyományos értelemben vett, bekeretezett és egymás mellé akasztott fotográfiák várják majd az érdeklődőket, hanem a tíz kiállító az ezredforduló után, egyéni stílusban megörökített meglátásai, tapasztalatai és kiemelései töltik majd be a teret – megmutatva mindazt, amit a fotográfia nyelvén lehet a leginkább – a fővárost jellemző különböző rétegeket, a párhuzamosan létező érzéseket és élményeket, amely ma a harmadik évezredben Magyarország fővárosát, mindennapi életének ritmusát, esztétikáját jellemzi. A tárlat utolsó termében dokumentumfilmek is vetítésre kerülnek, melyek segíthetik elmélyíteni tudásunkat és narratív elbeszéléseikkel segítenek megjeleníteni és megérteni ezt a komplex, sokszínű várost, az ereiben lüktető személyes és közösségi történeteivel együtt.

A Pro Cultura Urbis Közalapítvány 2000-ben alapította meg a Budapest Fotográfiai Ösztöndíjat, Korniss Péter fotográfus és Schiffer János országgyűlési képviselő kezdeményezésére – melyet azóta minden évben egy kiváló fotográfus tudhat magáénak. A díj egy évig támogatást ad arra, hogy a nyertes alkotó elkészítse sorozatát a magyar fővárosról a koncepcióként beadott tematikáját követve.

Az eddigi ösztöndíjat elnyert alkotók és sorozatcímeik:

Benkő Imre: Budapest Blues (2000), Vancsó Zoltán: Budapesti utcán (2002), Gárdi Balázs: Betondzsungel (2003), Dezső Tamás: Józsefváros (2004), Kudász Gábor Arion: Zöld terület (2005), Stalter György: Város a városban (2006), Simon Márk: Fürdőváros (2007), Kovalovszky Dániel: Emlékgyár (2008), Sopronyi Gyula: Lakóparkok (2010) Hartyányi Norbert: Margitsziget (2011)

Kurátor: Stenczer Sári

Megtekinthető: 2011. július 1. – szeptember 11-ig
minden hétköznap 14-19 óra között,
hétvégén 11-19 óra között.

Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház
André Kertész Terem, George Eastman Terem
1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.
Telefon: +36 1 473-2666

forrás: www.maimano.hu
fotó: Stalter György – Város a városban

Az igazi utazó sosem csak a látható különösség megmutatásával adja át tapasztalatait, élményeit, hanem mindig belülrõl, az átéltet osztja meg. Aki jó fotográfus, az képeibe komponálja mindezt. Az igazi utazó sosem csak földrajzi koordináták metszéspontjával leírható helyre érkezik, hanem mindeközben belsõ útján is halad. A jó fotográfus úgy készíti képeit, hogy nemcsak a megmutatott világot, embereket ismerhetjük meg, hanem önmagáról is beszél. Az igazi utazónak és a jó fotográfusnak is van titka. Ez pedig elsõdlegesen személyiségükben rejlik. Molnár Zoltán esetében, aki jó fotográfus és igazi utazó, ez a másik felé való teljes odafordulás képessége, a mások iránti tisztelet, a benne lévõ tapintat, a megismerni vágyás, a tiszta, érdek nélküli kíváncsiság.
Ezért is olyanok képei mintha természeti törvények hozták volna õket létre Molnár Zoltán jelenlétében. Nemes egyszerûségükkel, eszköztelenségük erejével tõmondatokban fogalmazzák meg állításaikat mind az ábrázolt személyekrõl, mind azok világáról.
A Brazil Napló képei, szövegrészletei a fekete és a fehér között mondják el történeteiket, egy színes kellõképpen zaklatott világban. Biztos nyugalmukkal csendesítik le a nézõt és adják meg számára a belsõ utazás nem kilométerekben mérhetõ lehetõségét.
Csizek Gabriella – kurátor

Megtekinthetõ: 2011. május 13. – június 26.
minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között.

Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház
George Eastman Terem
1065 Budapest-Terézváros, Nagymezõ utca 20.
Telefon: +36/1 473-2666

forrás: maimano.hu
brazil.postr.hu

Csatlakozva a budapesti Árnyékkötők elektrográfiai csoport megmozdulásaihoz, majd a Magyar Elektrográfiai Társaság alapító tagjaként Szombathy az utóbbi két évtizedben számos hazai kiállításon szerepeltette mozgásképeknek nevezett telefotográfiáit, melyeknek alapvető nyelvi tulajdonsága a felismerhető világ motívumainak szétesése, destrukciója, az ábrázoló nyelv állapotából történő kilépés a képi jel irányába.

Szombathy Bálint a képtávíró médiumát nemzetközi viszonylatban is egyedülállóan vonta be a művészeti kifejezőeszközök közé. A teljességre törekvő visszatekintő kiállítás anyagának túlnyomó része először kerül bemutatásra, átfogó képet adva az alkotó sokoldalú munkásságának ebbe a még kevésbé ismert produkciójába. Az alkalomnak megfelelően néhány korabeli képtávíró készülék is kiállításra kerül.

Megtekinthető: 2011. május 13. – június 26. minden hétköznap 14-19 óra között, hétvégén 11-19 óra között.

Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Ház
André Kertész Terem
1065 Budapest-Terézváros, Nagymező utca 20.
Telefon: +36 1 473-2666

forrás: www.maimano.hu

A kiállítást megnyitja: Fábián László író január 20-án
Kurátor: Kincses Károly, fotómuzeológus

Megtekinthető:
minden hétköznap 14-19 óra között,
hétvégén 11-19 óra között.

Ha egy kiváló fényképész kiváló fotókat készít, abban nincs semmi rendkívüli. De ha egy diplomás kertművész nyergel át fotográfusnak, sőt, díjat díjra halmoz és lesz fontos mozgatórugója a fotóséletnek, az mindenképp számot tarthat az érdeklődésre.

Balla András (1945) a Budapesti Kertészeti Egyetem elvégzése után, 1975-ben vágott neki komolyan a fényképezésnek. Hagyományos, száz éves kamerákkal is dolgozik, s ezt a tudást is tovább adja tanítványainak. Művészettörténeti tanulmányai átszövik fotográfiai tevékenységét. Esztergomban él, kertépítő mérnökként és fotóművészként, az Esztergomi Fotóklub vezetőjeként és alapítójaként munkássága meghatározó a helyi művészek körében, és a város valódi kulturális életében.

Harmincöt éve vezeti az Esztergomi Fotóbiennálét, alapító-kitalálója az Esztergomi Művészek Céhének, az Origo-csoportnak, hat évig vezette a Fiatalok Fotóművészeti Stúdióját, a Fotóművészeti Szövetség felvételi bizottságában és elnökségében is dolgozott. 1985-től számos nemzetközi és magyar díjat nyert, a közelmúltban az Élő Művészetért Alapítvány díját, 2008-ban a Magyar Fotográfia nagydíját is átvehette. 2011. január 20-án ez alkalomból a Magyar Fotográfusok Háza – Mai Manó Házban nyílik kiállítása.

A Magyar Fotográfia nagydíját a T-Mobile Magyarország Távközlési Rt. támogatta és ítélte oda a Magyar Fotóművészek Szövetsége tagjainak szavazatai alapján. (A korábbi években ezt a díjat Benkő Imre (2004), Baricz Katalin (2005.), Szilágyi Lenke (2007.) és Tóth György (2008.) vehették át.)

A Magyar Fotográfusok Házában nyíló kiállítás Balla kert-képeit, képzeteit foglalja magában. A kertművészet csúcspontjaitól, franciaországi és olaszországi reneszánsz-barokk kertek képeitől jutunk napjaink, közelmúltunk magyar hobbi- kertjeiig. E fotográfiák különlegessége, hogy mellőzik az elítélő jóízlést, és művészi teljesítményként közelítenek barkácsolás termékeihez vagy a gipszöntvényesek tucatáruihoz. “Ezeket én olyan szakmai alázattal, tisztelettel és fotótechnikával fotózom, mit a “nagy művészet” műtárgyait” – vallja a művész. “Ez sok esetben meglepő szépségű képeket eredményez, melyek igen elgondolkodtatóak az ún. giccs mibenlétéről kialakult előítéletes állásfoglalásunk felülvizsgálata szempontjából is. (…) A gyűjtés során álláspontom egyre megértőbbé vált. (…) sokszor csak nyugdíjkorban volt először módjuk rá, hogy a már kisgyermekkorban dédelgetett álmok – a mesehősök megmintázása, várépítés és a többi – végre megvalósulhassanak.”

E kétféle kert képei keretezik Balla megfogalmazásában és technikájában egyaránt finom, barnás árnyalatú, klasszikus aktjait, erotikussá formált tárgyait, melyekről a magyar népdalok, vagy akár a bibliai Énekek Éneke és az arab szerelmi költészetet is eszünkbe juthat.

A kiállítást megnyitja Novák Péter 2011. január 20-án 19 órakor

Kasza Gábor: Pogány templom

A fotográfus, aki a tánc és a fizikai színház inspirálta fényképezés gyakorlatából érkezett el a megrendezett fotográfia területére, egyike azoknak a művészeknek, akik gyakorta változtatnak látásmódjukon, hogy sorozataikban a módszeres művészeti kutatás során saját nézőpontjuk is a vizsgálódás tárgyává váljon.
Kasza színre vitt fotográfiái szürrealista, negatív víziókra emlékeztetnek, az esztétikum és a koncept egymásba szövődésével működnek. Szorgalmazzák az abszurd és a megszokott ütköztetését, s igyekeznek kibillenteni rögzült észlelési habitusunkat. Képi nyelvének szimbolikája és a fényképek realista-voltának találkozásából és ezek egyidejű elválásából létrejött hatás a művész munkájának eszmei gyújtópontja. Az Y címe és formája is egyfajta kényszerű állásfoglalás jelképe, amely mindannyiunk számára felszólítás, hiszen az egész emberiség a Kasza által is megfogalmazott kikerülhetetlen „válaszút” előtt áll.
Az Y sorozat azon túl, hogy a felelősségre és egy tudatosan választható útra, életfelfogásra hívja fel a figyelmünket, egyszerre identitáskutatás és társadalomkritikus (ön)reflexió is. Olyan fotografikus látvány színre vitele, amelyben a környezetét folyamatosan formáló, alakító ember feltételezett álmaival és félelmeivel együtt jelenik meg. Kontextusának alakítója és elszenvedője egyszerre, ő a reprezentáló és a reprezentált – önmagának megszemélyesített szimbóluma.
A fotográfus a következő szavakkal írja le szándékait: “Célom olyan képek létrehozása, amik kifejezik a ma élő európai ember szellemi – lelki mozgását és a láthatatlannak mondott pszichés életfolyamatokat. Rávilágítanak a fogyasztó-termelő társadalom problémáira és a benne élő ember válságára. Érdekel a személy önmagához és a természethez való, valamint az emberek egymáshoz való viszonya… Mindezt olyan terekbe helyezem, amik valósak ugyan, de díszletszerűen hatnak és abszurdabbá teszik a látványt.”
A kiállítás a CIB Alapítvány támogatásával jött létre. Az alapítvány két évvel ezelőtt kortárs fotóművészek képeiből kiállítást szervezett, ahol a látogatók szavazataikkal Kasza Gábort választották ki arra, hogy az alapítvány támogatásával egy későbbi, önálló kiállítást rendezhessen.

A kiállítás kurátora: Stenczer Sári
A kiállítás megtekinthető 2011. január 21-től március 20-ig minden hétköznap 14 és 19 óra, hétvégén 11 és 19 óra között

Helyszín: Mai Manó Galéria, Budapest, VI. Nagymező utca 20.

Kurátor: Kincses Károly, fotómuzeológus.

A kiállítást megnyitja: Keserű Katalin, művészettörténész.

A kiállítás megtekinthető 2010. július 9. és augusztus 29. között, minden hétköznap 14.00 és 19.00, hétvégén 11.00 és 19.00 óra között.

Vedres Ági hé, fiúk című fotókiállításának anyagát a 2010-ben, Magyarországon tudatosan, tudattalanul élő, létező, lötyögő, lézengő, komoly, vad vagy szelíd, macsó és feminin, élvhajhász és egyenes utat járó, hétpróbás és anyám-asszony-katonája, izmos és csontropi, tetovált és sima bőrű, hip-hop, rapper és lisztferi, függő és tiszta, csajozós és otthon ülős, könyvmoly és analfabéta, tehetős és lyukas zsebű, kreatív és ötlettelen fiúk töltik be.

Mindegyik szerethető, valamiért, mindegyikükben ott van a lehetőség az életre, azonban mindegyikük változni fog az idő múlásával, és lehet, hogy a gyengéből erős, a szegényből gazdag, a boldogtalanból boldog válik.